白朴《寄生草·饮》赏析

　　此词写饮酒，充满醉语。醉语多为醒言，它曲折而又含蓄地表达了作者的思想感情。这正是此首小令的“关窍”所在。

　　白朴的这首小令表现了不思自思、欲罢不能的那样一种格外强烈的兴亡之慨、感伤意绪。“长醉”、“不醒”两句，表面上好像在说：醉处梦中，无忧无虑，一切都可以弃之脑后，“今觉而昨非，得意而忘言”，似乎作者大彻大悟了。然而，其中更含着作者内心深深的隐痛：醉也好，睡也好，毕竟有时有限，人生毕竟醒时多，醉时少，醉中“无碍”醒时“碍”，梦中“无思”醒来“思”，说是“无碍”，道是“无思”，恰恰说明“心病”正在于此。两句开头语便透露出作者极其矛盾和痛苦的心理状态。

　　“糟腌”以下三句，连用三个同意词发语，即“糟腌”、“醅渰”、“曲埋”，好似将一切济世救民、建功立业的虹霓之志都否定了，更愿千古兴亡、世事沧桑也随着一醉而同归泯灭。曲中透露出一个原来胸怀大志，希望建功立业，同时对千古兴亡无限感慨的人物。然而江山依旧，人世瞬变，作者在国仇家恨面前感到了一种失望；泪痕犹在，心底成灰，于是则寄情于酒，以期腌掉、渰没、埋去所有的牵挂，一切的搅扰。有道是“举杯消愁愁更愁”，愈是想要摆脱的东西，它愈是要袭上心头。纵然是用许多的杯中物来“腌”、来“渰”、来“埋”，终究是无济于事的。字里行间，语意情味，都揭示出作家对建功立业、家国兴亡以及曾经有过的凌云壮志耿耿于怀，拳拳在念。明人孙大雅为白朴《天籁集》作序云：“先生少有志天下，已而事乃大谬。顾其先为金世臣，既不欲高蹈远引以抗其节，又不欲使爵禄以干其身，于是屈己降志，玩世滑稽。”孙序此说，倒颇中白朴作品肯綮，揭示出白朴玩世滑稽背后深藏着的无限凄楚苍凉的意绪。从白朴的词作中可以看出他对兴亡事是时时挂怀的：“长江不管兴亡，漫流尽英雄泪万行。”（《沁园春·保宁佛殿即凤凰台》）这是白朴居建康时的作品。几乎同时写的《夺锦标》，更是发出“新亭何苦流涕，兴废今古同”的悲叹。就是在他年轻时游淮扬，也同样写出调子十分低沉的词作：“谩今宵酒醒，无言有恨，恨天涯远。”（《水龙吟·题丙午秋到淮扬途中值雨甚快然》）

　　“不达时皆笑屈原非，但知音尽说陶潜是”，这两句既是全曲的思想总结，又是点睛之笔。不能简单地认为作者在这里是嘲笑屈原之“非”，而仅仅肯定陶潜之“是”。这分明是作者一如全曲的声情口吻，是愤语，是苦语，亦可以说是反语。即赞扬屈子、陶公的不肯同流合污。表面上看将屈、陶分开来，一“是”一“非”，一为“知音”，一为“不达”，殊不知不求显达而作隐逸君子并非作者本心本意，如上文所作的分析，作者处于入世和出世的极为复杂的思想矛盾之中，是非界限有时是倒置的，即是所谓“知荣知辱牢缄口，谁是谁非暗点头”（《中吕·阳春曲·知几》）。这种貌似旷达，实含酸痛的曲语，正表现了作者思想感情上深深的矛盾和痛苦。不仅是白朴，其他元散曲作家的作品亦有类似的现象。对于这些作品，如不将它们放在当时特定的历史环境中来考察，是不容易看出它们有什么积极的思想因素来的。王季思先生说：这类作品“在消极表现中即含有积极因素，未可一笔抹杀。”（《玉轮轩古典文学论集》）戏语并非戏语，而是痛语，狂语，亦可看作是隐语。“人生大半不称意，放言岂必皆游戏？”如此去看，白朴此曲便不那么令人费解了。

　　有趣的是白朴于酒上并不很贪恋，他曾在《水龙吟》之一序中说：“遗山先生有醉乡一词，仆饮量素悭，不知其味，独闲居嗜睡有味，因为赋此。”可见他的“自饮”也好，“劝饮”也罢，都是为求“嗜睡”，为求忘忧不醒，此中苦涩哀痛，令人黯然，这也是理解白朴“劝饮”曲意的一个很好的注脚。“饮量素悭”且又“不知其味”的人大倡纵酒，有几分滑稽，而滑稽背后便是无尽的哀痛。

　　从写法上来看，这首小令篇幅很小，内涵又是非常的丰富，它耐咀嚼，有意味，格调别致，韵致独出。作者紧紧围绕着“劝饮”的题意，劈头就触及了题旨。先说“长醉”的好处，即是“劝”；继而说明为什么要“劝”，无非是为了忘忧，将功名事、兴亡事、凌云壮志一古脑都抛掉了，以求内心之平和；最后是评论屈原、陶潜的“是”与“非”，仍然紧紧扣在“饮”字上，全曲层次分明，叙议有致，一气呵成，浑然无缝。看似随意之作，实则皆明心迹，完全是有感而发。明人贾仲明挽白朴词云：“洗襟怀剪雪裁冰，闲中趣，物外景，兰谷先生。”（天一阁本《录鬼簿》）这个评语不仅适用于白朴剧曲，也适于其散曲创作。闲而不闲，意在曲外，这正是白朴的高明之处。明朱权在《太和正音谱》中说白朴曲“风骨磊磈，词源滂沛，若大鹏之起北溟，奋翼凌乎九霄，有一举万里之志，宜冠于首。”“风骨磊磈”，是说白朴身世遭逢，幼经战乱兵燹，胸中有无限积郁；“词源滂沛”，是指白朴之曲造语多变，遣词丰富，拈句自如；“若大鹏之起北溟”等语则是状白曲的气势。白朴作品历来被视为绮丽婉约一派，所谓“娇马轻衫馆阁情，拈花摘叶风诗性”，然这首小令却别出机杼，极饶自然朴素之趣。通篇如喷涌而出，不乏巧凿，却一丝痕迹不露，显示出作者高超的艺术技巧。整齐的对偶句式，生动自然。“糟腌”、“醅渰”、“曲埋”六字，同一意思，用词各别，形成一组排比句式，避免了重复的感觉，同时语言简易、浅显，富于口语感。“不达”二句，将“不达”前置，便在形式上列出了一双工对的句子；夸张的修辞手法，给人以形象的启迪，平增无限机趣；虽是口语声吻，又处处合于规矩，音韵流畅而富于节奏感，读来朗朗上口。

　　总之，白朴此曲表述的思想是深刻的、哀痛的，而表现形式则是浅显的、达观的。构思巧妙，用心良苦，写来全不费踌躇，在绮丽婉约之外又别开生面，堪称白朴曲中珍品。

白朴《寄生草·饮》创作背景

白朴之系于文酒，也有着其特殊的底蕴和内涵。个人的遭逢离乱，“山河之感，禾黍之悲”，不能不使作家痛心疾首，愤恨满腔。白朴的“劝饮”，正是充满着家国之痛，兴亡之感，似乎只有酒，才能排遣他心中的凄凉和愁闷。这正是白朴创作此词的契机。

长醉以后没有妨碍，不醒的时候有什么可以想的呢？用酒糟腌渍了功名二字，用浊酒淹没了千年来的兴亡史事，用酒曲埋掉了万丈凌云壮志。不识时务的人都笑话屈原不应轻生自尽，但知己的人都说陶渊明归隐田园是正确的。

“长醉后”二句：长期昏醉有什么挂碍，昏睡不醒有什么思虑。方何碍：却有什么妨碍，即无碍。方，却。有甚思：还有什么思念？糟腌：用酒糟腌渍。腌，这里有玷污的意思。醅渰：用浊酒淹没。渰：同“淹”。曲埋：用酒曲埋掉。曲：酒糟。虹霓志，气贯长虹的豪情壮志。达：显达，与“穷”相对。知音：知己。陶潜（365—327）：即陶渊明，东晋著名诗人，淡泊句利，弃县令回乡隐居，诗酒为伴。

陈草庵《山坡羊·愁眉紧皱》赏析

　　对付愁眉紧皱而有解救的仙方，这种说法本身就颇奇颖，吸引着读者去看看究竟是什么灵丹妙药。可作者仍不直接说出，继续用了一个别致的说法：“刘伶对向亲传授。”刘伶是千年前的古人，不可能同今人“对向”，更不可能“亲传授”，但读者从这位嗜酒如命、借醉抗世的古人身上，已经猜到了同他发生关系的“仙方”会是怎么一回事。有了读者注意力的投入，以下四句一气直下地宣传，以及结尾“朝，也媚酒；昏，也媚酒”的自白，就容易收到认同的效果。“酒能忘忧”，“一醉解千愁”之类的说教毕竟过于迹近老生常谈，元人有了散曲的逞才机会，是很讲究向“妙语连珠”的目标靠拢的。

　　“世有”即“既有”，《西厢记》中“世有、便休、罢手”，就是明确告诉老夫人莺莺与张生已经有了那种关系。在该曲中，“人世有”者，酒也，意谓既然已经有酒在握，就不必再去管什么物换星移。这个句子内部，意象间跳跃性颇大，曲中句与句间也有这样的感觉，例如从“满怀忧，一时愁”，一下子跳到“锦封未拆香先透”，利用开坛酒香的魅力来显示忧愁的置诸脑后，真有天马脱羁之势。然而唯因这种大开大合，才表现出作者的意绪难平。结尾是又一次跳跃，但从作品的逻辑来看，“朝也媚酒，昏也媚酒”，其潜台词自然是“朝也眉皱，昏也怀忧”，故不得不借助“仙方”了。

如果生活使你愁眉不展，那么有个解救的方子特别灵验，那可是刘伶面对面留下的亲传。纵然是满胸的忧结，或者是一时的愁烦，只要你捧起酒坛，还未把封口拆开，那股醉香就已先沁人心田。一切外物都在不断地消亡改变，还有什么比得上手中实实在在持有的杯盏？所以我朝也贪杯，晚也饮酒，整日愿在醉乡中沉酣。

刘伶：西晋名士，“竹林七贤”之一。平生好酒放达，曾作《酒德颂》。又常携一壶酒，让人带着锸（铁锹）跟随，声称：“死便埋我。”锦封：用绸子做成的酒瓮封口。物换：事物亡佚变换。世有：元人方言，已有。

端起满满的酒杯开怀畅饮，难忘那故人的一片真心，今日相逢请别推，尽情地喝吧。你要唱歌时让我慢慢把酒斟，屈原为了坚持清白节操而自殉由他云吧。醉了的人和清醒的人还争什么？

酒杯深：把酒杯斟得很满。歌：这里指即席吟诗或放声歌唱。由他恁：由他去。恁，如此。

张可久《金字经·胡琴》赏析

　　起首两句对仗，运用“比”的手法，表现胡琴琴声的垮琮。“雨漱窗前竹”，承袭杜诗“雨泻暮檐竹”（《大云寺赞公房》）的句法，而“涧流冰上泉”，则使人联想起白居易《琵琶行》“幽咽泉流冰下难”的诗句，都具有形象的听觉效果。雨点冲刷竹叶，沙沙作响，声音比较沉实；涧泉进流冰上，铿锵有声，声音比较清脆，这同《琵琶行》“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”的原理一样，是因琴弦粗细有别而产生的不同音色。两句比喻，已暗暗点现了胡琴的“二弦”。

　　“一线”句补明了这两种声音的来源。古人常把琴弦上流出的音符同风联想在一起，如“泠泠七弦上，坐听松风寒”（刘长卿《弹琴》）、“十四弦指下风生”（张可久《一枝花·湖上归》）等。“一线清风动二弦”，既表达了琴声的袅袅不绝，又使人感受到演奏者指法、弓法的娴熟与柔和，甚而使胡琴器具的本身，增添了诗意与美感。

　　“联”是一字句。散曲中的一字句，除具有独立存在的内容外，还能与上句或下句连读成意。这里的“联”字，承上启下，意蕴十分丰富。它可以理解为胡琴二弦上的乐声相联，添足“一线清风”的圆润；也可释为琴曲的内容互相连贯，即连续演奏小山篇、秋水篇（倘若将“小山秋水”间点上顿号），或连续演奏小山秋水篇、昭君怨（倘若将“小山”解作人名，而把“昭君怨”视作曲名）。“小山”的两句如同注释所述，具有多义性，不拘一解；遇上这种双关乃至多关的情形，读者在理解中不妨将它们的种种内涵在印象上叠加在一起。胡琴演奏的具体曲目并不重要，重要的是曲文生动地向读者展现了琴声的听觉效果。从后半几句可以知道，从胡琴的两根弦上娓娓流出了优美的琴声，最初是清旷空湛的曲调，泠泠然澄如秋水；随后转为哀怨凄切的内容，仿佛昭君出塞，在黄尘暮云中搊弹的一曲哀歌。寥寥数笔，令人神驰心往，有余韵不绝之感。

　　作者另有《朝天子·酸斋席上听胡琴》云：“玉鞭，翠钿，记马上昭君面。一梭银线解冰泉，碎拆骊珠串。雁舞秋烟，莺啼春院，伤心塞草边。醉仙，彩笺，写万里关山怨。”与该曲有相近之处。运用生动的艺术语言，将无形的音乐转化为可感的画面，正是这类闻乐作品的美感所在。

就像雨水冲洗着窗前的翠竹，又像初春的涧泉在冰上奔逐。胡琴的双弦交替拨动，仿佛有一丝清风从弦下送出。演奏一曲又一曲，贯联得那样圆熟。乐声先是清空高妙，一变而为凄切的怨诉。令人想起昭君出塞的一幕：塞云黄尘，天色昏暮。

小山：西汉淮南王刘安手下的文学侍从，有大山、小山之分，淮南小山存世的著名作品是《招隐士赋》，俗称“小山赋”。又北宋词人晏几道号小山，有《小山词》，风格婉丽。又张可久，字小山。这里具有多义性。秋水篇：《庄子》篇名，述恬淡无争的原理。这里泛指清空高妙的歌行。昭君：王昭君，汉元帝时宫人，因和亲远嫁匈奴。昭君怨，乐府名，又琴曲名。但此处也可按字面理解为“昭君怨恨”。

漫天飘坠，扑地飞舞，白白地占了许多的田地。把黎民百姓都冻坏了，说什么是国家祥瑞？

白占：强取豪夺。吴民：明蒋一葵《尧山堂外纪》原作“无民”。难道是：哪里是。祥瑞：瑞雪兆丰年。

杨朝英《水仙子·西湖探梅》赏析

　　湖山雪霁，皎洁晶莹，犹如玲珑剔透之冰壶，在此清寒之境探寻梅花，可谓清雅之至。而探梅目的，又在寻求林逋诗意和王维画境的同时，流露出作者追攀古人高远超脱的风雅。“雪晴天地一冰壶”，以比喻写出了湖山雪霁的皎洁晶莹。“竞往西湖探老逋”，“老逋”，以人代花，显得别有情味。“对酒”三句，复以不负好景的豪兴，抒写了与唐代诗人李白“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒”相似的情怀，表现出鲜明的个性特点。“醉倒在西湖”，是诗人摆脱一切拘束而沉湎于极乐境界的写照。

　　曲中作者写到两次“笑”，“笑王维作画图”：作者踏雪寻梅之美景雅趣远非王维画笔所能形容，是自我得意之笑。“对酒看花笑”：自己与梅花相对，两情相悦，是花下饮酒陶醉的笑。

雪后初霁，天地仿佛一个巨大的冰壶，一片皎洁晶莹。我前往西湖去看梅，骑着小驴踏着雪渡过溪上的小桥，嘲笑王维的《雪中骑驴图》与这境界相差太远。拣几处好的梅景，在那里提壶饮酒。对着壶中的美酒，看着眼前花如笑颜般的倒影——倘若无钱饮酒，自然可以典当自己的宝剑来换酒喝，尽可醉倒在这西湖！

老逋：指北宋诗人林逋，因其爱梅，故此代指梅花。王维：唐代大诗人。提壶：倒酒。当剑：把佩剑典当掉。

马致远《寿阳曲·江天暮雪》赏析

　　“半梅花半飘柳絮”：把纷飞的雪花比喻为盛开的梅花和飘飞的柳絮，具体形象地表现了“雪乱舞”的景象。这首词是马致远《寿阳曲》三部曲中的第三部，另两部为《寿阳曲·远浦归帆》《寿阳曲·潇湘雨夜》

　　1.这首诗给歌描绘了怎样的画面？

　　答：描绘动态的“雪乱舞”的自然景象和钓后归去的人物形象

　　2.请赏析“半梅花半飘柳絮”的妙处。

　　答：这句话用了比喻的修辞手法，十分生动形象地写出了雪景之杂乱，美丽，表达出作者心中凄凉的情感，显得十分真实形象。

　　3.这首诗寄托了诗人怎样的情感？

　　答：寄托了作者孤独凄凉的情感和归隐的意愿。

风吹荡汀洲远远望去像天空席卷着如玉雕的浪花，白茫茫一片，水天一线，何等壮阔。

渔翁感到寒冷想要回家去，去发现不记得归路。此时渔翁洒脱的躺在船上，放任船漂流，让它带着自己回去，在有浓厚云层的江面上只隐隐看见一艘小小的渔船。

“钓鱼人”句：柳宗元《江雪》：“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”张志和《渔父》：“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。”本句综合上述二句诗意而成。

碧玉琼瑶：形容雪的晶莹洁白。点点杨花：以杨花喻雪。片片鹅毛：形容雪片大如鹅毛。

雪梅懒去：这是孟浩然踏雪寻梅的故事。独钓无聊：这是用柳宗元《江雪》的“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”的句意。

羊羔：美酒名。

曹德《三棒鼓声频·题渊明醉归图》赏析

　　这首曲是作者在观赏《渊明醉归图》时，有感于社会现实，在画轴上留下了这首曲子。“先生醉也，童子扶者。有诗便写，无酒重赊，山声野调欲唱些，俗事休说。”这几句描摹了一个隐居者的形象，不禁令人想起李白的《将进酒》中“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”的诗句，一杯美酒，一位隐士，兴之所至，随笔写来——这是多么惬意的场景啊！也暗中寄托了作者对隐居生活的向往。“俗事”即尘俗之事，指追求功名富贵等，与下文“长安此时春梦热”相照应，讽刺了人们一心求取功名的社会现实。“多少豪杰，明朝镜中头似雪，乌帽难遮。星般大县儿难弃舍，晚入庐山社。比及眉未攒，腰曾折，迟了也，去官陶靖节。”这是规劝朝中为官者早日归隐山林，免得落下凄惨的下场。“腰曾折”一句，化用了李白《梦游天姥吟留别》中“安能摧眉折腰事权贵”的诗句，更加强了对这种做法的否定。这首曲通俗易懂，委婉地表达了作者追寻隐逸的情调。

先生我喝得醉了，仆童好好地搀扶着。

有诗马上就写，没有酒喝就再去赊。

山声小调想要唱一些、那些俗事咱不说，

且向青天借一些松间的明月，陪伴俺度过今夜。

长安城里这时候春梦非常热。多少英雄豪杰，

一天过后明天早晨的明镜中就白发如雪，那么点几的乌纱帽实在难遮。

多少可怜的人，星星大个县官也不能舍，晚年则才想着要出家入什么白莲社、等到你加入白莲社，

腰也经过多少次地向人折，一切都已经晚了迟了许多。看看，那才是抛弃乌纱帽的陶靖节。

三棒鼓声频：元代时令小调，所属官调不明，元散曲中仅曹德有出一曲。曲调弄三叠，构成急促的三棒鼓声。先生：指陶渊明。

长安：指京城。春梦热：借用“黄粱一梦”典故，意谓京城里在朝百官此刻正做耆飞黄腾达的美梦。

乌帽：指官帽。

庐山社：慧远法师在庐山东林寺创建佛门白莲社。

贯云石《清江引·弃微名去来心快哉》赏析

　　此曲开头便以“弃微名去来心快哉”直陈主题。视功名为微名，体现了其不追名逐利的性格态度。“弃”是主动放弃，贯云石本是将门勋臣的后裔，年纪尚轻便仕途畅达，将来必定大有作为，他却选择了急流勇退，毅然辞官而去，这种与众不同的选择，自然比平常人的境界要高出一等。

　　接着，“一笑白云外”正是对“心快哉”的进一层阐释。此时，作者已摆脱了丑恶官场，身处“白云外”，即回归田园，乐享自然之趣。这对于热爱自由的贯云石而言，的确值得放声“一笑”。这五个字承接上文，语气短促，畅快淋漓。

　　“知音三五人”句中隐含了作者辞官后南游路上与志同道合之人相遇相知之事，其中包括他在梁山泊与渔翁吟诗夜话，在普陀山同诗僧鲁山共赋美景，与各路知音诗酒唱和。摆脱世俗桎梏，回归本性，又兼有好友相伴，自然生起“痛饮何妨碍”的豪兴。这几句描写环环相扣，意境浑成，充分展现了作者的自在与痛快。而最后一句“醉袍袖舞嫌天地窄”夸张而不张扬，体现了作者率真自然、豪迈奔放的性情。这种酒后流露真性情的描写，更显出作者对自由的追求。

　　这首散曲贯穿着不羁奔放之情，笔调率真，性情豪放，生动展现了作者蔑视功名、豪放不羁的形象。

贯云石《清江引·弃微名去来心快哉》创作背景

贯云石在任翰林学士期间，对朝廷险恶的政治斗争有深刻的了解。他在元仁宗延祐元年（1314年）“称疾辞还江南”，结束官场生涯，即为此故。此曲是作者于延祐元年（1314年）辞官之后在南游途中所作，写于作者辞官初至杭州之时。

抛弃那微不足道的名位，归隐后多么畅快，笑声传到白云外。三五个知心朋友相聚，无所顾忌地开怀痛饮又有什么妨碍？酒足饭饱后挥袖起舞，只嫌天地太窄。

清江引：曲牌名。南曲属仙吕入双调；北曲又叫《江儿水》，属双调。五句。字数定格为七、五、五、五、七。多用为小令。微名：微不足道的名声。这里指作者视功名权力如浮尘。去来：源于陶渊明的《归去来兮辞》，指归隐。白云：比喻归隐。知音三五人：典出《论语》。三五，本是约数，表示人数不多。

张养浩《雁儿落兼得胜令》赏析

　　作者在《雁儿落兼得胜令》中描述了为官时与退隐后两种不同的生活情况。全曲用对比的笔法，形成强烈反差：在朝时必须卑躬屈膝，秉笏立丹墀，处处仰承权贵意志，如对朝政有所论谏，则可能被判刑。辞官后的生活却悠然轻松，自在飘逸，人如在世外桃源中。这种比较完全是来自作者本人的亲身体验，因而对当时社会现实黑暗的批判格外有力，态度也极为鲜明。

　　连用五个“往常”“如今”表现作者自己的隐居完全出于本心，并非模仿古人，表达了作者在选择人生道路时的那种特立独行、超群脱俗的精神和旷达的内心境界。

　　笏（hù）：古代大臣上朝时拿的手板，可用以记事备忘。丹墀（chí）：皇帝殿前的台阶。如今把菊向东篱：此句是借陶潜《饮酒》诗“采菊东篱下，悠然见南山”句意，表示过着悠闲自在的生活。往常时狂痴：过去头脑痴傻。笞（chī）：用竹板打。杖：用棍子打。徙：流放。课：先拟定题目然后按题作文。

乔吉《春闺怨·不系雕鞍门前柳》赏析

　　这首《春闺怨·不系雕鞍门前柳》写青楼女子晚景凄凉的景况。曲子写道：门前柳老，难系雕鞍，车马冷落；容颜憔悴，羞与花对。风雨黄昏后，倍添凄凉；楼中人虽在，已是明日黄花，再没有人识赏。夜长愁更长。这支小令充分表明：青楼中人，以色事人，卖笑为生，一旦年长色衰，便门前冷落，生计全无，晚年往往十分悲惨。此曲寄托了乔吉对青楼女子的深深同情。

玉容寂寞：形容憔悴。帘控钩：帘幕上挂上银钩。